佐藤弘和作品を楽しむ会vol.3

立川市柴崎学習館ホールで行われた佐藤弘和作品を楽しむ会にうかがいました。

独奏から合奏まで、マンドリンやフルートまで参加する豊富なバリエーションの演奏を堪能しました。
以前所属していた多摩川（ギター）カルテットも出演し、「二十歳の頃」を客席で聞くことができました。最初つかみどころがないと思っていたこの曲が、今はどこか青春映画のようなドラマチックさを感じるいい曲に思えていて、客席でもその良さを感じることができました。
ギターデュオのHOPEという曲は多分初めてで、おそらく震災後に書かれた曲だと思いますが、佐藤さんらしい前向きな曲想が良いと思いました。
フルートとギターのデュオ曲のフェアリーテイルは作品展vol.4で弾かれたことを思い出しました。これも広く弾かれて欲しいので出版が待たれます。
秋のソナチネも久しぶりに生で聴けて良かった。立派な演奏でした。佐藤さんの結婚式にも流れていたというエピソードで、この曲に取り組みたいという気持ちが高まり、演奏内容も参考になりました。
マンドリンとギターの曲集はいろんな楽器と使えそうです。楽譜ありがとうございました。
齊藤泰士さんが弾いた　「航海者たち」は切れの鋭い演奏。本日の白眉だったのではないでしょうか。
立山讃歌は作品展vol.3でも弾かれたことを思い出しました。記憶あいまいですが（すみません）、開演前に永島さんがおっしゃっていたように、弾く機会を作ることの重要さを感じながら聴きました。
全体合奏の定番、光の街はプロの顔も多くみられる圧巻の演奏。いまだに手拍子のリズムすら覚えていない私は実はモグリかもしれませんが、3連のモチーフが生まれたエピソードとともに楽しく聴かせていただきました。

演奏に際して披露されたエピソードは初めて聞く話もあり、それぞれの曲への佐藤さんの想いを感じ、大切に弾いていかなくてはいけないと感じました。主宰されるブルーベルギター合奏団の方はいろいろご苦労もあると思いますが、これだけ多くの来場者がこれからもいろいろな形で支えてくれると思うので、長く続いて欲しい演奏会だと思いました。

大柴拓 × 佐藤芳明 × 西嶋徹 トリオ

大柴拓さんの演奏をYouTubeで見ているうちに生で聴いてみたくなったので調べてみると、佐藤芳明さん（岩川光さんと共演している）と西嶋徹さん（前に聴いたときすごく良かった）とのトリオでのライブが四谷のホメリで行われるのを見つけたので、聴きに行ってみることにしました。共演者がどこかでつながっていて、それを辿ってライブを楽しむというのも良いです。

以前から思っていたとおり、ギターと蛇腹楽器の相性はすこぶる良く、さらにベース入ることでサウンドが安定してこれ以上の組み合わせはないのではないかと感じます。
演奏されたのはすべて演奏者のオリジナル。大柴さんの曲はどこか懐かしいメロディで聴きやすく、響きもナチュラルな感じなのですが、コードチェンジが意表を突いていて、スリリングな感じがおもしろい。南米を感じますが、この洗練された感じはブラジルの風でしょうか。テクニックのレベルも高く、確実な押弦と無駄のない弾弦が、歌いあげるメロディから速いパッセージまでを支えていて、どんな場面も安心して聴くことができました。
他の共演者の曲も素晴らしく、佐藤さんの切れのある感じ、西嶋さんのロマンチックな感じなど、私なりに別の個性を感じられて対比を楽しめました。

終演後は、お店で流れていた発売されたばかりの別ユニットのＣＤ（Supervivid）が良かったので思わず購入してしまいました。これがまた良いのですが、この日のトリオのアルバムもぜひ出して欲しいです。
ということで収穫の多いライブで、大柴さんの活動はこれからも注目していきたいと思います。

ご本人のツイートを追記しておきます。

昨夜は、大柴拓 佐藤芳明 西嶋徹 トリオ@四谷ホメリ 大盛況ありがとうございました。なかなか良い回だったと思います。
●次回このトリオは、11/20月 @ホメリ に決定。毎回好評ですので、ぜひチェックお早めにお待ちしています！ pic.twitter.com/EmfJliN3q1

— 大柴拓 Taku Oshiba (@piteredo) 2017年8月11日

岡野雅一ギターリサイタル～佐藤弘和作品を弾く

近江楽堂で行われた岡野雅一さんのリサイタルを聴きました。
作品展のvol.2とvol.5を聴いた想い出のホールですから、始まる前から感慨深い気持ちになります。

プログラムが非常によく練られていて、第一部では「祈りⅠ」「童心」「夕景」「季節」、第二部では「祈りⅡ」「回顧」「優しさ」「未来へ」と題されたグループごとに小品が組曲のようにまとめられ、適切な関連性を持って一連の曲を聴くことで佐藤さんの心象風景が浮かびあがってくるようでした。オリジナルの抒情的な美しさもさることながら編曲作品も、佐藤さんらしい凝った和声とバスや内声の動きでギターのオリジナルのように響いており、プログラムに適切な変化を与えていました。

そして、岡野さんの柔らかい音が佐藤さんの曲に良く合っていて、上質な音楽となって伝わって来ました。小品ながら30曲（＋アンコール2曲）という、重量級となったプログラムを聴かせきった岡野さんの想いとそれを実現たらしめる技量も素晴らしい。

あらゆる要素の質が高く、佐藤さんが私達に遺してくれたものの大きさを攻めて感じることができた「作品展vol.7」とでも言うべき演奏会だったのではないかと思います。
この演奏会に行くことができて本当に良かった。